Handgemaakt Japans Sakimaru Takohiki-mes van 39 cm, Sakai Takayuki Zangetsu Shogyō Mujō + saya

Een Japans kunstwerk waarin staal en kunst samenkomen

Het hoogwaardige Japanse Sakai Takayuki -mes Shogyō Mujōis een waar stuk vakmanschap, bedoeld voor liefhebbers van traditioneel messenwerk en verzamelaars. Dit sakimaru takohiki-mes, gesmeed in Sakai, Japan, heeft een indrukwekkend lemmet van 39 cm, versierd met een majestueuze draak die zich tussen de Japanse kersenbloesems beweegt. Deze scène, met de hand vervaardigd door de ambachtsvrouw Michiko Kubota, roept beelden op van transformatie, kracht en de vergankelijkheid van het bestaan.

Achter dit kunstwerk schuilt ook het werk van smid Shogo Yamatsuka en slijper Mitsuo Yamatsuka. Ginsan-staal, een spiegelgladde afwerking, een handvat van ebbenhout en minutieuze gravures vormen samen een uitzonderlijk geheel! Dit is veel meer dan alleen een keukengerei: deze creatie is bedoeld om bewonderd, verzameld en gekoesterd te worden.

Een lemmet van 39 cm, een combinatie van vakmanschap en Japanse kunst

Dit lemmet van 39 cm heeft een San-Mai-structuur, een Japanse constructie die bestaat uit drie op elkaar geplaatste staallagen. In het midden bevindt zich een kern van Japans Ginsan-roestvrij staal, ook wel Silver 3 genoemd, met een koolstofgehalte van ongeveer 0,95%. Dit staal heeft een hardheid van ongeveer 60 HRC op de Rockwell-schaal, een niveau dat het behoud van een fijne en nauwkeurige snede bevordert. De kern is omgeven door twee lagen zachter roestvrij staal, wat de constructie soepeler maakt en de risico’s van mechanische spanningen beperkt.

Het ontwerp van de Sakimaru Takohiki volgt de traditionele kenmerken van lange Japanse messen die bedoeld zijn voor het bereiden van vis. Het langgerekte profiel en de afgeronde punt maken het in theorie mogelijk om lange, gelijkmatige sneden te maken, wat vooral gewaardeerd wordt bij het bereiden van sashimi.De asymmetrische slijping is geschikt voor rechtshandigen en vergemakkelijkt het geleiden van het lemmet bij fijne sneden. Door de ongebruikelijke lengte en de bijzonder gedetailleerde versiering is dit model echter vooral bedoeld als verzamelobject.

Het oppervlak heeft een spiegelgladde afwerking, verkregen door een polijstproces dat het staal een glanzend en reflecterend uiterlijk geeft. Dit zorgvuldig bewerkte oppervlak vormt een opmerkelijke drager voor het gegraveerde decor: de gepolijste delen vangen het licht op, terwijl de reliëfs van de gravure dieptecontrasten creëren.

Shogyō Mujō: een met de hand gegraveerde draak, beladen met symboliek

Dit mes onderscheidt zich door de handgemaakte gravure van Michiko Kubota. De gravure toont een majestueuze Japanse draak die zich uitstrekt tussen de bloemen en verspreide sakurabloemblaadjes. De lichaamsbewegingen, de schubben en de bloemelementen vormen een compositie die rijk is aan details, waarvan de reliëfs visueel veranderen naargelang de invalshoek van het licht.

Het thema Shogyō Mujō verwijst naar een begrip uit het Japanse boeddhistische gedachtegoed: de vergankelijkheid van alle dingen. Niets blijft eeuwig hetzelfde; wezens, seizoenen en verschijnselen veranderen voortdurend. De kersenbloesems, waarvan de bloei even spectaculair als vluchtig is, illustreren dit idee bijzonder goed. Hun schoonheid nodigt uit om ten volle van elk moment te genieten.

De draak verwijst op zijn beurt naar een beroemde Oost-Aziatische legende: die van de koikarp, die moedig tegen de stroom in zwemt tot aan de Drakenpoort. Nadat hij deze beproeving heeft doorstaan, verandert hij in een machtige draak. Dit verhaal symboliseert doorzettingsvermogen, het overwinnen van jezelf en transformatie. In combinatie met de sakura-bloemblaadjes geeft de draak het decor zo een filosofische dimensie waarin kracht en verandering samenkomen met de kwetsbaarheid van het bestaan.

Om deze scène tot leven te brengen, bewerkt Michiko Kubota het metaal rechtstreeks met behulp van beitels en een hamer. Elke lijn, elke schub en elk bloemdetail vereist een nauwkeurige beheersing van de diepte van de insnijding, de hoek van het gereedschap en de kracht van de slagen. De gekleurde delen worden verkregen door middel van beplating, een proces waarbij een dunne laag metaal op bepaalde delen van het oppervlak wordt aangebracht. Deze kleuraccenten verrijken de compositie en accentueren de contrasten met het gepolijste staal.

Een ebbenhouten handvat met verfijnde afwerking

Het handvat is vervaardigd uit ebbenhout, een houtsoort die bekend staat om zijn dichtheid, diepe kleur en elegante uitstraling. De donkere kleur vormt een mooi contrast met de zilveren glans van het lemmet en de nuances van het gegraveerde decor. Ebbenhout heeft bovendien een aangename textuur die prettig aanvoelt, wat bijzonder geschikt is voor de vervaardiging van hoogwaardige handgrepen.

De achthoekige vorm bestaat uit acht vlakken die nauwkeurige steunpunten voor de vingers bieden. Dankzij dit traditionele profiel is de richting van het heft duidelijk te herkennen en worden de snijbewegingen tijdens het gebruik van het mes ondersteund. Het geometrische ontwerp sluit bovendien naadloos aan bij de strakke esthetiek van het Japanse messenwerk.

De krop en de punt zijn vervaardigd uit zwart buffelhoorn. De krop zorgt voor een visuele overgang tussen het lemmet en het heft, terwijl de punt het uiteinde netjes afwerkt. Hout en hoorn zijn natuurlijke materialen waarvan de kleur en textuur van mes tot mes kunnen variëren.

Deze Sakimaru Takohiki wordt geleverd met een Kuroishime-saya, een Japanse schede die bedoeld is om het lemmet te bedekken en te beschermen wanneer het mes wordt opgeborgen. De term Kuroishime verwijst hier naar een zwarte, gestructureerde afwerking, waarvan het uiterlijk doet denken aan een mineraal oppervlak.

De sterke punten van dit hoogwaardige mes

• Lemmet van 39 cm: groot Japans lemmet voor het snijden van vis
• San-mai-constructie: combineert een harde kern met soepelere buitenlagen
• Japans Ginsan-roestvrij staal: fijne snede en tegelijkertijd corrosiebestendig
• Hardheid van ongeveer 60 HRC: zorgt ervoor dat het mes lang scherp blijft
• Asymmetrische slijping: nauwkeurige geleiding voor
• rechtshandige
• gebruikers
• Spiegelglansafwerking: benadrukt de reliëfs en contrasten van de gravure
• Ambachtelijke gravure van Michiko Kubota: interpretatie van Shogyō Mujō
• Achthoekig handvat van ebbenhout: donkere esthetiek en ergonomie
• Handvatverbinding en kolf van zwart hoorn: vormen een aanvulling op de natuurlijke afwerking van het handvat
• Smederij van Shogo Yamatsuka: specialist in Ginsan-staal
• Geslepen door Mitsuo Yamatsuka: gespecialiseerd ambachtelijk werk aan de snijkant
• Inclusief Saya Kuroishime: beschermt het lemmet tijdens het opbergen
• Vervaardigd in Sakai, Japan: eeuwenoude messenmakerstraditie

Dit uitzonderlijke stuk in goede staat houden

Dit meesterwerk vereist bijzonder zorgvuldig onderhoud om de spiegelglans, de snijkant en de versieringen te behouden. Ondanks de corrosiebestendigheid van Ginsan-staal vereisen het koolstofgehalte en de delicate afwerking voortdurende aandacht.

Als u het mes in de keuken gebruikt, zorg er dan voor dat u voedsel snijdt op een snijplank van hout of kunststof. Reinig het lemmet na gebruik voorzichtig met de hand en droog het vervolgens onmiddellijk af met een zachte, niet-schurende doek. Vermijd agressieve schoonmaakmiddelen, schurende sponsjes en herhaaldelijk schuren over de gegraveerde of vergulde delen. Plaats het mes nooit in de vaatwasser en laat het niet in water weken.

Berg het volledig droog op in de saya, beschermd tegen vocht. Om de staat van het verzamelstuk te behouden, moet u het zo min mogelijk hanteren en het slijpen overlaten aan een specialist in asymmetrische Japanse messen.

Drie Japanse ambachten verenigd in Sakai

Bij de vervaardiging van dit stuk komen verschillende ambachtelijke specialismen samen, die een essentiële rol spelen in de messenmakerijtraditie van Sakai, in de prefectuur Osaka.

Shogo Yamatsuka is de smid die het lemmet heeft vervaardigd. Hij komt uit een familie van smeden, heeft het vak van zijn vader geleerd en heeft zich gaandeweg gespecialiseerd in het bewerken van Ginsan-staal. Hij beheerst met name de ‘hizukuri’, een traditionele methode van warm smeden die grote precisie vereist bij het regelen van de temperaturen en het vormen van het metaal. Zijn loopbaan heeft hem officiële erkenning opgeleverd als Japanse Meester-Ambachtsman.

Mitsuo Yamatsuka zorgt voor het slijpen van het lemmet. Deze traditionele meester-ambachtsman, gespecialiseerd in de afwerking van messen, draagt bij aan het bepalen van de geometrie van de snijkant en de snijkwaliteit. Zijn bijdrage illustreert de traditionele organisatie van de messenmakerij in Sakai, waar smeden en slijpen vaak twee complementaire ambachten vormen.

Michiko Kubota voegt ten slotte haar artistieke stempel toe door middel van gravure. Ze komt oorspronkelijk uit de prefectuur Osaka en ontdekte de gravurekunst in de messenmakerij toen ze zich ging verdiepen in de meikiri, de kunst van het graveren van inscripties op messen. Vervolgens ontwikkelde ze haar eigen decoratieve stijl door te experimenteren met verschillende technieken met beitel en hamer. Haar werk is met name geïnspireerd door dieren, de natuur en het Japanse culturele erfgoed. Haar composities veranderen de messen in ornamentele kunstwerken, waarbij elk detail het resultaat is van handwerk.

Deze samenwerking brengt drie verschillende vaardigheden samen: het beheersen van staal, de precisie van het slijpen en de verfijning van de artistieke gravure. Het illustreert de rijkdom van het Japanse ambachtelijke vakmanschap!

Ontdek onze volledige selectie van gegraveerde messen om nog meer creaties uit deze messenmakerstraditie te ontdekken!