Coltello sakimaru takohiki giapponese artigianale da 39 cm, Sakai Takayuki Zangetsu Shogyō Mujō + saya

Un'opera giapponese in cui l'acciaio incontra l'arte

Il coltello giapponese Sakai Takayuki di alta gamma Shogyō Mujōè un vero e proprio capolavoro artigianale, destinato agli appassionati di coltelleria tradizionale e ai collezionisti. Forgiato in Giappone, a Sakai, questo sakimaru takohiki presenta un'imponente lama di 39 cm decorata con un maestoso drago che si muove tra i fiori di ciliegio giapponesi. Questa scena, realizzata a mano dall’artigiana Michiko Kubota, evoca la trasformazione, la potenza e la natura effimera dell’esistenza.

Dietro quest’opera si cela anche il lavoro del fabbro Shogo Yamatsuka e dell’affilatore Mitsuo Yamatsuka. Acciaio Ginsan, finitura a specchio, manico in ebano e un’incisione minuziosa compongono un insieme eccezionale! Molto più di un semplice utensile da cucina, questa creazione è destinata ad essere ammirata, collezionata e conservata.

Una lama da 39 cm tra tecnicità e arte giapponese

Questa lama da 39 cm presenta una struttura San Mai, una tecnica di costruzione giapponese composta da tre strati di acciaio sovrapposti. Al centro si trova un’anima in acciaio inossidabile giapponese Ginsan, noto anche come Silver 3, il cui tenore di carbonio si aggira intorno allo 0,95%. Questo acciaio presenta una durezza di circa 60 HRC sulla scala Rockwell, un livello che favorisce il mantenimento di un filo sottile e preciso. Il nucleo è circondato da due strati di acciaio inossidabile più morbido, che conferiscono maggiore flessibilità alla struttura e limitano i rischi legati alle sollecitazioni meccaniche.

La silhouette del Sakimaru Takohiki riprende i codici tradizionali delle lunghe lame giapponesi destinate alla preparazione del pesce. Il suo profilo allungato e la punta arrotondata consentono, in teoria, di eseguire tagli lunghi e regolari, particolarmente apprezzati per la preparazione del sashimi.L'affilatura asimmetrica è adatta ai destrimani e facilita la guida della lama durante i tagli sottili. La sua lunghezza insolita, unita alla decorazione particolarmente elaborata, rende tuttavia questo modello destinato soprattutto alla collezione.

La superficie presenta una finitura a specchio, ottenuta grazie a un lavoro di lucidatura che conferisce all’acciaio un aspetto brillante e riflettente. Questa superficie accuratamente preparata costituisce un supporto eccezionale per la decorazione incisa: le zone lucidate catturano la luce mentre i rilievi dell’incisione creano contrasti di profondità.

Shogyō Mujō: un drago inciso a mano, ricco di simboli

Questo coltello si distingue per l’incisione realizzata a mano da Michiko Kubota. L’incisione raffigura un maestoso drago giapponese che si snoda tra fiori e petali di sakura sparsi. I movimenti del corpo, le squame e gli elementi floreali formano una composizione ricca di dettagli, i cui rilievi mutano visivamente a seconda dell’orientamento della luce.

Il tema Shogyō Mujō rimanda a un concetto derivante dal pensiero buddista giapponese: l’effimero di tutte le cose. Nulla rimane eternamente identico; gli esseri, le stagioni e i fenomeni si trasformano continuamente. I fiori di ciliegio, la cui fioritura è tanto spettacolare quanto fugace, illustrano particolarmente bene questa idea. La loro bellezza invita ad apprezzare appieno ogni istante.

Il drago, dal canto suo, fa eco a una famosa leggenda dell’Asia orientale: quella della carpa koi che risale coraggiosamente le correnti fino alla Porta del Drago. Dopo aver superato questa prova, si trasforma in un potente drago. Questo racconto simboleggia la perseveranza, il superamento di sé e la trasformazione. Associato ai petali di sakura, il drago conferisce così all’arredamento una dimensione filosofica in cui la forza e il cambiamento incontrano la fragilità dell’esistenza.

Per dare vita a questa scena, Michiko Kubota lavora direttamente il metallo con scalpelli e martello. Ogni linea, ogni scaglia e ogni dettaglio floreale richiedono il controllo della profondità dell’incisione, dell’angolo dello strumento e della forza dei colpi. Le parti colorate sono ottenute tramite placcatura, un procedimento che consiste nel depositare un sottile strato di metallo su alcune zone della superficie. Questi tocchi di colore arricchiscono la composizione e accentuano i contrasti con l’acciaio lucido.

Un manico in ebano dalle finiture raffinate

Il manico è realizzato in legno di ebano, un’essenza rinomata per la sua densità, la tonalità profonda e l’aspetto elegante. Il suo colore scuro crea un piacevole contrasto con i riflessi argentati della lama e le sfumature del decoro inciso. L’ebano presenta inoltre una consistenza piacevole al tatto, particolarmente adatta alla realizzazione di manici di alta gamma.

La sua forma ottagonale comprende otto facce che offrono punti di appoggio precisi per le dita. Questo profilo tradizionale permette di identificare chiaramente l’orientamento del manico e di accompagnare i movimenti di taglio durante l’utilizzo del coltello. Il suo disegno geometrico riprende inoltre l’estetica essenziale della coltelleria giapponese.

La mitra e il pomello sono realizzati in corno di bufalo nero. La mitra assicura una transizione visiva tra la lama e il manico, mentre il pomello conferisce una finitura curata all’estremità. Il legno e il corno sono materiali naturali la cui tonalità e consistenza possono variare da un coltello all’altro.

Questo sakimaru takohiki è accompagnato da un saya Kuroishime, un fodero giapponese destinato a coprire la lama per proteggerla quando viene riposto. Il termine Kuroishime indica in questo caso una finitura nera testurizzata, il cui aspetto ricorda una superficie minerale.

I punti di forza di questo coltello di alta gamma

• Lama da 39 cm: ampia lama giapponese per il taglio del pesce
• Costruzione San Mai: combina un’anima dura con strati esterni più flessibili
• Acciaio inossidabile giapponese Ginsan: filo sottile e resistenza alla corrosione
• Durezza di circa 60 HRC: favorisce una buona tenuta del
• filo Affilatura asimmetrica: guida precisa per un utente
• destrorso
• Finitura a specchio: esalta i rilievi e i contrasti dell’incisione
• Incisione artigianale di Michiko Kubota: interpretazione dello Shogyō Mujō
• Manico ottagonale in ebano: estetica scura ed ergonomia
• Mitra e puntale in corno nero: completano le finiture naturali del manico
• Fucina di Shogo Yamatsuka: specialista dell’acciaio Ginsan
• Affilatura di Mitsuo Yamatsuka: lavoro artigianale specializzato sul filo della lama
• Saya Kuroishime inclusa: protegge la lama durante la conservazione
• Prodotto a Sakai, in Giappone: tradizione secolare nella produzione di coltelli

Come conservare questo pezzo d’eccezione

Questa creazione richiede una cura particolarmente meticolosa per preservarne la lucidatura a specchio, il filo della lama e le decorazioni. Nonostante la resistenza alla corrosione dell’acciaio Ginsan, il suo tenore di carbonio e le delicate finiture impongono una vigilanza costante.

Se lo utilizzate in cucina, assicuratevi di tagliare gli alimenti su un tagliere di legno o di materiale sintetico. Dopo l’uso, pulite delicatamente la lama a mano, quindi asciugatela immediatamente con un panno morbido e non abrasivo. Evitate prodotti aggressivi, spugne abrasive e sfregamenti ripetuti sulle zone incise o placcate. Non mettete mai il coltello in lavastoviglie e non lasciatelo in ammollo.

Riponetelo perfettamente asciutto nel suo saya, al riparo dall’umidità. Per preservarne il valore da collezione, limitate l’uso e affidate l’affilatura a uno specialista di lame giapponesi asimmetriche.

Tre competenze artigianali giapponesi riunite a Sakai

La realizzazione di questo pezzo richiede diverse specialità artigianali, che occupano un posto fondamentale nella tradizione coltellinaia di Sakai, nella prefettura di Osaka.

Shogo Yamatsuka è il fabbro che ha realizzato la lama. Discendente da una famiglia di fabbri, ha imparato il mestiere da suo padre e si è progressivamente specializzato nella lavorazione dell’acciaio Ginsan. Padroneggia in particolare l’hizukuri, un processo tradizionale di forgiatura a caldo che richiede grande precisione nella gestione delle temperature e nella modellatura del metallo. Il suo percorso gli è valso il riconoscimento ufficiale come Maestro Artigiano Tradizionale giapponese.

Mitsuo Yamatsuka si occupa dell’affilatura della lama. Questo Maestro Artigiano Tradizionale, specializzato nella finitura dei coltelli, contribuisce a definire la geometria del filo e la qualità del taglio. Il suo intervento illustra l’organizzazione tradizionale della coltelleria di Sakai, dove la forgiatura e l’affilatura costituiscono spesso due mestieri complementari.

Michiko Kubota apporta infine la sua firma artistica attraverso l’incisione. Originaria della prefettura di Osaka, ha scoperto l’incisione sui coltelli interessandosi al meikiri, l’arte di incidere iscrizioni sulle lame. Ha poi sviluppato il proprio universo decorativo sperimentando diverse tecniche con bulino e martello. Il suo lavoro si ispira in particolare agli animali, alla natura e al patrimonio culturale giapponese. Le sue composizioni trasformano i coltelli in opere d’arte ornamentali, in cui ogni dettaglio è frutto di un gesto manuale.

Questa collaborazione riunisce tre competenze distinte: la padronanza dell’acciaio, la precisione dell’affilatura e la raffinatezza dell’incisione artistica. Essa illustra tutta la ricchezza della produzione artigianale giapponese!

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